Archivio dell'Arte Italiana
Archivio dell'Arte Italiana

  • Alexandr .

  • Pedretti Marisa

  • Pinato Alessandro

  • Withall Ruth

  • Ferriani Nora

  • Ubertiello Ernesto Angelo

  • Filippetto Lorena

  • Bomben Ivana

  • Gallo Claudio

  • Withall Ruth

  • Lionello Nadia

  • Caraman Daniela

  • Rossi Maria Pia

  • Patti Francesca

  • Zin Alfio

  • Ricci Rosa

  • Moretto Tiziana

  • Ivi (Vivi Ivana)

  • Vian Giuseppe

  • Bernardi Ilaria

  • Nigido Antonino

  • Dall'Omo Antonio

  • Colombo Sergio

  • Sasa .

  • Sarnella Monia

  • Ottonieri Mario

  • Mellacina Silvana

  • Testa Roberto

  • Moretta Pietro

  • Pinosio Corrado
Artisti dalla A alla Z
Artisti per Categoria
News e Mostre dell'Arte Italiana
  • Sabato 3 ottobre 2020 ore 20,30 anteprima del concept "NON FINISCONO LE FAVOLE" (LIETO FINE CERCASI) presso il Palasport di Colognola ai Colli (VR). Canzoni e testi di questo progetto, grazie alla prestigiosa collaborazione con il portale arteitaliana.org (presidente Michele Maione), daranno impulso a realizzazioni pittoriche che costituiranno lo sfondo artistico per questa onirica storia intrisa d'arte, di letteratura e di poesia.

  • Festival Biblico special 18/27 settembre 2020 "I colori delle parole" vernissage della mostra di pittura promossa da UCAI - presentazione di Laura Sesler. Chiesa di San Gaetano, Via Altinate, 73, Padova

  • Noemi Bolzi sviluppa la sua creatività attraverso l’arte pittorica e la grafica, cimenta la sua magistrale attitudine all’arte dedicandosi alla ceramica. Intraprende anche la strada di arredatrice. L’artista Noemi Bolzi si aggiudica riconoscimenti importanti nell’occasione di mostre in Italia e all'estero.

  • L'artista Keki espone le sue opere a Milano e a Padova. - ART SPACE MILANO - AMARS 2 Milano 13/27 ottobre 2020. - ARTEPADOVA, 13/16 novembre 2020.

  • "Protagonista della luce e colore" personale di Giuliana Baroncini inaugurazione sabato 5 settembre 2020, presentazione del Prof. Enrico Miglioli, Galleria Sant'Isaia, Bologna. 05/24 settembre 2020.


Tutte le novità sul mondo dell'Arte

Pittore | Castellani Silvestro

Castellani Silvestro nasce a Urbino nel 1940 opera in Marche nella specifica di Corrente astratta Corrente informale .

Per Informazioni: silvestro.castellani@hotmail.it
Stampa: Genera PDF per la stampa

Le opere di Castellani Silvestro

Energie in altre dimensioni di Castellani Silvestro
Corsa fantasia movimento di Castellani Silvestro
Cerchi astratti di Castellani Silvestro
Visuale di spazio di Castellani Silvestro
Spazio e luce di Castellani Silvestro
Costruzione di quadro e luce di Castellani Silvestro
Biografia
|
Critiche
|
Mostre
|
Informazioni
Silvestro Castellani vive ed opera ad Urbino. Proviene da una famiglia d'artisti (il nonno Federico era ebanista, il padre Leonardo pittore e incisore), ha frequentato l'Istituto Statale d'Arte d'Urbino diplomandosi Maestro in xilografìa. A Firenze, presso i laboratori degli Uffizi, ha svolto un lungo tirocinio di sei anni apprendendo e consolidando le tecniche relative all'arte del restauro su opere di antichi maestri. Tornato ad Urbino ha lavorato per diverse Soprintendenze in Italia e all'estero, in particolare in Sudan su affreschi Copti. Durante la sua attività di restauratore ha inventato nuove tecniche per lo stacco di pitture murali e ha brevettato un tipo di supporto per dipinti su tela. Si è poi, con gli anni, dedicato completamente alla pittura geometrica astratta grazie ad una profonda rielaborazione personale delle antiche tecniche.
Fa parte dell'associazione artistica urbinate "L'arte in arte".
E' redattore di "Vivarte" rivista culturale dell'associazione.

Le opere sono energici attimi di vita, nascono da una profonda combinazione di emozioni e sentimenti che vivono nell’uomo; attraverso una vena artistica dirompente, Silvestro Castellani esprime la sua personalità evidenziando la relazione profonda tra astrazione ed energia vitale. Passaggi cromatici interessanti, perfetti equilibri di forme, linee e segni, forme geometriche disposte sulla tela in maniera ordinata e mai casuale, captano l’espressione essenziale di una percezione sensoriale ricercata profondamente dall’artista

"Connubio di misure" - 2017

tecnica mista - tavola telata - cm 132x103

IL PENSIERO DELLA PITTURA:
E’ sempre molto impegnativo dipingere. Facendo considerazioni sugli antichi pittori ne risulta che questi hanno sempre valutato e studiato dai loro predecessori, sia pittori sia architetti, aggiungendo  cose nuove nelle proprie opere.
La mia cultura si è formata sulla lettura delle  opere anticamente dipinte, specialmente sui pittori del 1400/1500. Mi ha fatto riflettere sulla modalità operativa nella loro pittura, nella loro vita  (vedi Benvenuto Cellini Vita, Raffaello Sanzio, scritti, Giorgio Vasari, Le vite dè più eccellenti architetti pittori et scultori,) ovviamente tenendo presente la cultura del periodo, il tempo storico e la relativa tecnologia, ”elementi” che hanno avuto una influenza nell’insieme della loro vita artistica. Grandi pittori, ma anche i minori, nelle loro opere si sono sempre avvicinati alla misura matematica. Sia nei grandi cicli di affreschi sia nelle opere piccole tutto veniva diviso in scene e cornici ornamentali. Gli attenti studi sulle composizioni pittoriche venivano fatti allora considerando il trattato De Divina Proportione di Luca Pacioli e i dipinti di Piero della Francesca.
Nella mia pittura, tengo per obbligo una misura di proporzione del quadro e delle figure geometriche che dia godimento all’occhio umano.
Alla composizione astratta sono arrivato attraverso  il pensiero e le considerazioni  moderne del cromatismo. Gli spessori in rilievo delle figure geometriche sono ispirati alle aureole dei santi e gli ori sono simbolismo ornamentale pittorico per il piacere dello spirito emozionale .
Se guardiamo le architetture nelle chiese e al Camposanto di Pisa, a Firenze  S. Maria del Fiore, Santa Maria Novella, Santa Croce, Palazzo Pitti, Palazzo Ruccellai, Palazzo Strozzi, ecc., vediamo che vi è sempre una misura delle cornici con simboli geometrici , prospettici e matematici.
Nella mia pittura, ho solo guardato e valutato quello  che gli artisti rinascimentali hanno studiato ed eseguito. Mi è risultato che il periodo in cui vivevano e gli strumenti di cui allora disponevano   hanno permesso l’esecuzione di opere meravigliose.
L’ispirazione che io ho avuto viene da quanto nella mia vita ho accumulato: di pensiero, di cultura, di esperienza. La costruzione delle misure dei miei quadri ha l’intento di raggiungere  l’ equilibrio armonioso. La stesura della tela su tavola e la sua preparazione sono fatte a riflesso e tecnica degli antichi artisti “artigiani.”
Silvestro Castellani

Guarda il video delle opere di Silvestro Castellani


Archivio Arte Italiana Vernissage - Pittori Emergenti - PI: 02898650136 - Privacy policy & cookie law | Creative Studio