Archivio dell'Arte Italiana
Archivio dell'Arte Italiana

  • Rainieri Vittorio

  • Sasa .

  • Baggio Baino Silvana

  • Passini Maria Grazia

  • Salati Vittoria

  • Nigido Antonino

  • Jvonne .

  • Rosi Vilder

  • Girò .

  • Quarantelli Mary

  • Zacchi Francesco

  • Galuppo Riccardo

  • Surra Annamaria Beatrice

  • Zangrandi .

  • Rainieri Vittorio

  • Missio Isabella

  • Chesi Loris

  • Terragna Daniela

  • Brandoli Mariangela

  • Principi Fabrizio

  • Becchi Mauro

  • Battarra Licia

  • Lubia .

  • Rosi Vilder

  • Coral Roberta

  • Pirondini Antea

  • Oggioni Guido

  • Ivi (Vivi Ivana)

  • Guerra Leda

  • Agostini Vittorio
Artisti dalla A alla Z
Artisti per Categoria
News e Mostre dell'Arte Italiana
  • PARMA - GALLERIA ITALIA Sabato 29 maggio 2021 mostra personale dell'artista PIETRO TAGLIABUE inaugurazione alle ore 16:00 ingesso libero. Centro storico di Parma, Borgo Regale, 24.

  • Mostra d'arte pittura e scultura "A casa di FRANCESCO BONDIOLI tra arte e natura" 4/5/6 giugno 2021 presso la casa dell'artista in località Cerreto, Via Fontana Maora 700, Rocchetta, Giulia. Ingresso libero. Con il Patrocinio del Comune di Guiglia (MO).

  • Promozione degli artisti italiani nel contesto internazionale. Artisti: FABY, pittrice; ROBERTO FUSTINI, scultore; ANNAMARIA BEATRICE SURRA, pittrice; DANIELA PREZIOSO EINWALLER, pittrice.

  • Una spiccata attenzione verso il contemporaneo conduce l'Archivio Monografico dell'Arte Italiana ad una continua e assidua promozione degli artisti italiani nel contesto internazionale. Artisti: PAOLA LUSUARDI, pittrice; MARIABERICA BUZZACCARINI, pittrice; FRANCESCO BONDIOLI, pittore; MARIATERESA GIURIATI, pittrice;

  • ARTE ITALIANA: LA MIGLIORE OCCASIONE PER CONOSCERE, APPREZZARE E ACQUISTARE L'ARTE ITALIANA CONTEMPORANEA. Artisti: STELLA GONZAGA, pittrice-acquarellista; GEMMA COSTANTINI, pittrice; ISABELLA MISSIO, fotografa; MARZIO BADARI, scultore; MADDY, pittrice; ANTEA PIRONDINI, pittrice.


Tutte le novità sul mondo dell'Arte

Pittore | Castellani Silvestro

Castellani Silvestro nasce a Urbino nel 1940 opera in Marche nella specifica di Corrente astratta Corrente informale .

Per Informazioni: silvestro.castellani@hotmail.it
Stampa: Genera PDF per la stampa

Le opere di Castellani Silvestro

Energie in altre dimensioni di Castellani Silvestro
Corsa fantasia movimento di Castellani Silvestro
Cerchi astratti di Castellani Silvestro
Visuale di spazio di Castellani Silvestro
Spazio e luce di Castellani Silvestro
Costruzione di quadro e luce di Castellani Silvestro
Biografia
|
Critiche
|
Mostre
|
Informazioni
Silvestro Castellani vive ed opera ad Urbino.
Proviene da una famiglia d'artisti (il nonno Federico era ebanista, il padre Leonardo pittore e incisore), ha frequentato l'Istituto Statale d'Arte d'Urbino diplomandosi Maestro in xilografìa. A Firenze, presso i laboratori degli Uffizi, ha svolto un lungo tirocinio di sei anni apprendendo e consolidando le tecniche relative all'arte del restauro su opere di antichi maestri.
Tornato ad Urbino ha lavorato per diverse Soprintendenze in Italia e all'estero, in particolare in Sudan su affreschi Copti.

Durante la sua attività di restauratore ha inventato nuove tecniche per lo stacco di pitture murali e ha brevettato un tipo di supporto per dipinti su tela. Si è poi, con gli anni, dedicato completamente alla pittura geometrica astratta grazie ad una profonda rielaborazione personale delle antiche tecniche.

Fa parte dell'associazione artistica urbinate "L'arte in arte". E' redattore di "Vivarte" rivista culturale dell'associazione.


Le opere sono energici attimi di vita, nascono da una profonda combinazione di emozioni e sentimenti che vivono nell’uomo; attraverso una vena artistica dirompente, Silvestro Castellani esprime la sua personalità evidenziando la relazione profonda tra astrazione ed energia vitale.
Passaggi cromatici interessanti, perfetti equilibri di forme, linee e segni, forme geometriche disposte sulla tela in maniera ordinata e mai casuale, captano l’espressione essenziale di una percezione sensoriale ricercata profondamente dall’artista



IL PENSIERO DELLA PITTURA:
E’ sempre molto impegnativo dipingere. Facendo considerazioni sugli antichi pittori ne risulta che questi hanno sempre valutato e studiato dai loro predecessori, sia pittori sia architetti, aggiungendo  cose nuove nelle proprie opere.
La mia cultura si è formata sulla lettura delle  opere anticamente dipinte, specialmente sui pittori del 1400/1500. Mi ha fatto riflettere sulla modalità operativa nella loro pittura, nella loro vita  (vedi Benvenuto Cellini Vita, Raffaello Sanzio, scritti, Giorgio Vasari, Le vite dè più eccellenti architetti pittori et scultori,) ovviamente tenendo presente la cultura del periodo, il tempo storico e la relativa tecnologia, ”elementi” che hanno avuto una influenza nell’insieme della loro vita artistica. Grandi pittori, ma anche i minori, nelle loro opere si sono sempre avvicinati alla misura matematica. Sia nei grandi cicli di affreschi sia nelle opere piccole tutto veniva diviso in scene e cornici ornamentali. Gli attenti studi sulle composizioni pittoriche venivano fatti allora considerando il trattato De Divina Proportione di Luca Pacioli e i dipinti di Piero della Francesca.
Nella mia pittura, tengo per obbligo una misura di proporzione del quadro e delle figure geometriche che dia godimento all’occhio umano.
Alla composizione astratta sono arrivato attraverso il pensiero e le considerazioni  moderne del cromatismo. Gli spessori in rilievo delle figure geometriche sono ispirati alle aureole dei santi e gli ori sono simbolismo ornamentale pittorico per il piacere dello spirito emozionale .
Se guardiamo le architetture nelle chiese e al Camposanto di Pisa, a Firenze  S. Maria del Fiore, Santa Maria Novella, Santa Croce, Palazzo Pitti, Palazzo Ruccellai, Palazzo Strozzi, ecc., vediamo che vi è sempre una misura delle cornici con simboli geometrici , prospettici e matematici.
Nella mia pittura, ho solo guardato e valutato quello  che gli artisti rinascimentali hanno studiato ed eseguito. Mi è risultato che il periodo in cui vivevano e gli strumenti di cui allora disponevano   hanno permesso l’esecuzione di opere meravigliose.
L’ispirazione che io ho avuto viene da quanto nella mia vita ho accumulato: di pensiero, di cultura, di esperienza. La costruzione delle misure dei miei quadri ha l’intento di raggiungere  l’ equilibrio armonioso. La stesura della tela su tavola e la sua preparazione sono fatte a riflesso e tecnica degli antichi artisti “artigiani.” Silvestro Castellani.

"Connubio di misure" - 2017

tecnica mista - tavola telata - cm 132x103



Guarda il video delle opere di Silvestro Castellani su youtube.  



Archivio Arte Italiana Vernissage - Pittori Emergenti - PI: 02898650136 - Privacy policy & cookie law | Creative Studio